2020年12月，《赛博朋克2077》发售，它的出现已经把科幻世界的文化扩展到了大众视野。在科幻作品中，赛博朋克表现的是高智能与低端生活结合的世界，是对未来主义的一种反乌托邦式的反思。但在现实生活中，人们仍然在追求高新科技与个人组合的技术，无论目的是什么，人工智能、脑机接口等成果正展现着我们向这一方向的努力。
而人与机器嵌合成为人机系统的赛博格也真正出现在了现实生活中，虽然他们是稀有的特例，但也能从他们身上窥探到了未来的影子。
一名被英国政府许可的赛博格内尔·哈比森就是一例，这位多彩的艺术家的传奇经历让我们看到了人体与科技相结合的魅力。赛博朋克是英文单词Cyberpunk的音译，这个单词是由“控制论”（Cybernetics）与“朋克”（Punk）这两个单词结合而来。
这里控制指人和机器如何相互控制；朋克原是一种反体制的摇滚乐，后来衍生出叛逆性亚文化。根据控制论的想法，人与机器嵌合，构成自我调节的人机系统，这样的人称为赛博格（Cyborg）。
赛博格听起来很科幻，也确实见于多种科幻文学影视作品。但其实，赛博其实距离我们并不遥远，不必等到2077年。早在2004年，地球就迎来了史上第一个官方认可的赛博格——内尔·哈比森（Neil Harbisson，1982年7月27日-）。他本人就是一个很朋克的人，让我们来了解一下他的赛博格人生。美剧《超脑特工》中的特工就是赛博格，他的大脑被植入一枚芯片，能够快速接入全球信息网络，并从中获取数据。
成为赛博格，不仅完全改变了哈比森的生活，还使他走上一条全新的职业道路。哈比森从一名艺术生变成了一名艺术家，成为赛博格之后，逐渐成为最知名赛博格艺术家之一。赛博格艺术兴起于2000年代中期的英国，人们将电子设备植入人体，在人体中创造和增加新的感觉，并通过新的感觉创造艺术品。哈比森说，赛博格艺术是可以跨越物种的，比如海豚没有耳朵，用骨骼传导声音，跟他一样。
哈比森的众多作品颇有影响力，曾在众多知名场馆展出，如威尼斯双年展、韩国当代艺术博物馆、维也纳博物馆区、巴塞罗那当代文化中心、约市先锋工场 (Pioneer Works)、新加坡艺术科学博物馆、圣莫尼卡艺术中心、美国视觉艺术博物馆 (American Visionary Art Museum)，等等。哈比森的赛博格艺术很古怪，像他这个人一样古怪。
哈比森希望，包括自己在内的赛博格未来不被视为怪物，不再接收到猎奇的目光。在他看来，未来赛博格将变得司空见惯。
当然，哈比森还希望自己能更赛博一些。哈比森认为，现在的赛博格是通过体内植入科技装备来实现的，依然比较初级，下一步要从生物体上直接赛博化。
比如他自己眼博格的天线，可以用自己的DNA通过3D打印技术做出来，甚至直接改变自己的基因，以具备感受红外和紫外光的能力，并且让自己的能力遗传给自己的孩子——科幻味更浓了。哈比森认为，转基因赛博格很环保。我们人类改造自然界几千年了，到了改造自己的时候了，这样就不必改变环境了。如果我们有夜视能力，城市就不必有路灯了。如果我们可以改变体温，我们就不必有空调了。
地球被搞得越来越不适宜人类生存，成为赛博格，也许是我们这个物种存活下去的一个路径。《赛博朋克2077》的世界成真吗？谁知道呢。