米开朗基罗名作《末日审判》众生相
若你有幸仔细审视米开朗基罗的这幅大型祭坛壁画，将不止欣赏到米氏画作的艺术张力，还能体察到他对当时最睿智的基督教哲学与人文主义思想的理解与思考。
创作背景
1527年，罗马遭到神圣罗马帝国乱军的洗劫，出自美第齐家族的教皇克莱门特七世暂时失去了对局势的掌控，佛罗伦萨乘势驱逐了美第齐家族并建立了新的共和政府。
然而随着教皇势力的恢复，神圣罗马帝国皇帝查理五世迅速派出军队帮助教皇包围了佛罗伦萨。具有共和理想的米开朗基罗加入到保卫佛罗伦萨共和体制的战争中并负责设计与建设城市的防御工事。但佛罗伦萨共和政府抵挡不住帝国军队的进攻，城市最终陷落。教皇克莱门特七世指定他的侄子阿里桑德罗·德·美第齐为佛罗伦萨的统治者，而查理五世皇帝将阿里桑德罗·德·美第齐封为世袭罔替的佛罗伦萨公爵。从此，佛罗伦萨的共和历史结束了。
因为参加了保卫佛罗伦萨共和国的战争，米开朗基罗遭到阿里桑德罗公爵的排斥，但教皇克莱门特七世却仍旧欣赏米开朗基罗的才华，他迅速传话赦免了米开朗基罗并将其邀请到罗马。
详解《末日审判》
米开朗基罗深通但丁的《神曲》，他创作《末日审判》的许多想法来源于但丁的诗作而不是传统基督教的同题材艺术作品，但画作毕竟与诗歌不同，米氏在创作时加入了许多自己的解释。
在此先对画面的整体结构作出解释，然后再讲解其中各个部分的细节。整个画面以上帝的化身耶稣为中心，在耶稣圣体、他左边的圣母玛丽娅以及他们身后的圣光周围，形成了第一个核心圈，其中的人物包括耶稣的门徒以及一些基督教历史上重要的殉教圣人，在耶稣的下方是吹响末日审判号角的众天使。
在这一核心圈之外，从画面右边向下到底部，再过渡到画面左边，然后再向上，形成第二个由各类人物组成的环状结构，描绘了众多将被上帝审判的人物以及他们的结局。在画幅的最顶端，有两个描绘着天使的拱形画面，它们代表了因主持正义而圣洁的天堂。
为画作中的裸体穿上衣服
在米开朗基罗绘制《末日审判》这一画作时，因为画中过多的裸体而受到了负责教廷礼节与庆典仪式的高级官员麦希尔·比亚乔·达·切塞纳的批评。
虽然米氏将这位教堂高官画成了米诺斯作为报复，然而随着反宗教改革运动的发展，与麦希尔·比亚乔·达·切塞纳相同的观点越来越占了上风。出于保护伟大艺术作品不被彻底毁坏的考虑，教廷在1564年米开朗基罗去世后，决定对画中的裸体人物进行修改，为他们穿上遮羞的衣服。这一任务被交给了画家丹尼尔·达·沃尔特拉，他是一位风格主义画家，也是米开朗基罗的崇拜者。
他因被教廷命令为画中的裸体人物画上衣物以遮羞而得到了“裤子制造者”的绰号。出于对米开朗基罗的尊重或崇拜，丹尼尔尽量只为米开朗基罗画中的人物穿上极少的衣物，有时他甚至因为某些人物画上的衣物太少而被教廷要求重新画上更多的衣物。后来，不同的教皇也曾经要求其他画家为画中的人物继续穿上更多的衣物，这一活动直到20世纪初才最终停止下来。
由于增画衣物时使用了与传统的文艺复兴湿壁画不同的技术，是直接画到墙上的，因此在1990至1994年的修复过程中，后来增画的一部分衣物最终被去掉了。现在西斯廷礼拜堂中的《末日审判》，应该与1600年以前的画作基本相同。