18世纪时的法国王家塞夫勒瓷厂创作了相当数量的裸瓷雕塑作品，它们不仅具有高度的艺术价值，同时也是当时法国巴黎社会优雅与奢华相结合的典范。而路易十五的情妇蓬巴杜夫人乃是塞夫勒裸瓷艺术成功背后的贵人。
1708年德国萨克森地区的化学家掌握了制造瓷器的技术，随后很快就在今天德国的梅森建立了瓷厂。他们一开始时只是模仿中国或是日本的瓷器造型与装饰绘画，但随着技术的成熟，梅森瓷厂迅速开始了对生产欧洲本土风格瓷器的探索，并且无论是在艺术风格还是在商业上都取得了相当的成功。
法国对东方瓷器的生产技术方面的探索与在艺术风格方面的模仿至少可以上溯到17世纪80年代。
随着梅森瓷器的出现，包括法国在内的欧洲人开始迅速掌握了瓷器制造技术。开始时，法国的瓷器在欧洲并不具备商业竞争力，尤其是在商业运作上，它没有找到一个合适的盈利模式。到了18世纪中期，在路易十五的情人蓬巴杜女侯爵的大力推动与领导之下，法国建立了王家塞夫勒瓷厂（Royal Sèvres Manufactory），经过一段时间的探索之后，其很快确立了自己特有的艺术风格并开始了规模化的生产。
王家塞夫勒瓷厂制作的裸瓷雕像从诞生的一刻起，就是古代陶瓷艺术品与装饰艺术品收藏家们追逐与热捧的对象。
受到这一艺术与商业方面的巨大成功的激励，塞夫勒瓷厂邀请了当时最好的艺术家前来创作新的好作品，这些艺术家当中包括著名雕塑家埃特涅-毛里斯·法孔涅（Etienne-Maurice Falconet，1716-1791）、路易-西蒙·博易皂忒（Simon-Louis Boizot）与霍塞-佛朗索瓦-周瑟夫·勒·李驰（Josse-François-Joseph Le Riche），他们先后领导并主持了瓷厂中裸瓷雕塑工作室的工作，帮助设计创作并发展了许多不同寻常的模型，保证它们最终成为极其精致的艺术品。
法孔涅与他的传世裸瓷雕塑最早在塞夫勒瓷厂主持裸瓷雕塑工作的是世界雕塑历史上最伟大的雕塑家之一埃特涅-毛里斯·法孔涅（图1），他曾受俄罗斯女沙皇皇凯瑟琳大帝（叶卡捷琳娜二世）的邀请前往俄罗斯圣彼得堡，在那里他用了12年的时间完成了人类雕塑历史上最重要的作品之一，被称为“青铜骑士”的彼得大帝青铜骑马雕像。
除了“彼得大帝青铜骑马雕像”和“危险的丘比特”，法孔涅还有其他传世杰作。
1763年，法孔涅在巴黎沙龙上展出了一座巨大的大理石雕塑组合作品“匹哥马利翁与加拉提娅（Pygmalion and Galatea）”（图5），立刻引起了当地的巨大轰动，启蒙运动的领导人狄德罗（Denis Diderot）公开发表文章盛赞这一作品的伟大；作品在巴黎引起的热评也传播到了欧洲边缘地带的圣彼得堡，皇凯瑟琳大帝在看过它的模型以后，也对作品赞誉有加。
18世纪其它塞夫勒裸瓷雕塑作品毕加尔的墨丘利正在系上他那带翅膀的凉鞋鞋带在法孔涅离开塞夫勒瓷厂去俄罗斯之后，画家让-杰克·巴持里耶尔（Jean-Jacques Bachelier，1724-1806年）接掌了法孔涅在王家塞夫勒瓷厂的雕塑工作室。在其后的数年时间里，与创作新的裸瓷小雕塑相平行的另一项工作就是将18世纪法国雕塑家创作的最重要的雕塑作品制成小的裸瓷雕塑。
博易皂忒的沉思雕塑家路易-西蒙·博易皂忒（Louis-Simon Boizot，1743-1809）是高布林地毯工厂（Gobelins tapestry manufacture）的设计师安东尼·博易皂忒（Antoine Boizot）的儿子，他曾经在雕塑家米歇尔-安吉·斯洛次（Michel-Ange Slodtz）的工作室学习并工作过，后者是法国著名雕塑家乌冬（Houdon）的老师。
勒·李驰的“堂吉诃德大战木偶”组群霍塞-弗朗索瓦-周瑟夫·勒·李驰（Josse François Joseph Le Riche,1741-约1812）是法国18世纪与19世纪初期的雕塑家，他在1780年到1801年期间是塞夫勒瓷厂雕塑工作室的主任。他设计的“堂吉诃德大战木偶”（图8）这组群雕有一个椭圆形的底座平台，在这个平台之上展现的是堂吉诃德打碎彼得先生的木偶的故事。
蓬巴杜夫人的贡献18世纪时的王家塞夫勒瓷厂创作了相当数量的裸瓷雕塑作品，它们不仅具有高度的艺术价值，同时也是当时法国巴黎社会优雅与奢华相结合的典范。这种优雅与奢华的艺术风格最终被法国大革命的疾风暴雨所摧毁。
后来拿破仑时代虽然将王家塞夫勒瓷厂改变为帝国塞夫勒瓷厂并恢复了包括裸瓷雕塑在内的各种瓷器的生产，但拿破仑时代所流行的新古典主义却更多了一些棱角分明且略带威严的罗马帝国式传统，尽管奢华无限，但很难让人感觉得到那种洛可可式艺术中传承下来的优雅。