如今，各行各业都面临着人工智能（AI）浪潮的冲击，艺术也不例外。从写诗到作画，AI已经逐渐展现出令人惊奇的艺术创作能力。然而，AI的创作是否是真正具有原创性和欣赏价值的艺术作品？未来机器的创作是否可以含有如人类艺术家一般的情感、思维和灵感？AI来袭，人类艺术家是否会“颤抖”，会选择与之协作还是对抗？“艺术家”的概念可否被颠覆？
近日，艺术机构ART POWER 100举办了一场名为“谁能成为未来AI时代的艺术家？”的论坛，探讨的正是这些有趣的问题。作为一个AI，微软小冰如果作自画像，会呈现出什么形象呢？这个问题目前还没有答案。微软小冰的“代言人”、微软（亚洲）互联网工程院人工智能创造及商业事业部总经理徐元春表示，小冰还没有作过这样的尝试。对于作自画像，微软小冰显然还有很长一段路要走，但在作画这件事情上，其已经走出很远了。
在2019届中央美术学院的毕业生中，有一位叫夏语冰的同学，其“真身”正是微软小冰。夏语冰只花了22个月就学完了人类艺术史400年间236位画家的画作，并学会了作命题绘画。如果说微软小冰更擅长西方绘画风格，那么来自清华大学未来实验室的AI“道子”则主攻中国绘画。AI的艺术作品不仅被观众所接受，也被市场接受了。种种迹象已经表明，虽然我们还未进入AI时代，但AI对艺术的改变已经悄然开始了。
对于人类而言，艺术作品承载着人的思想与情感，也因此具有价值。那么，AI创作的艺术品也能具备这样的内涵吗？在王志伟看来，随着研究工作的深入，机器是能够有思维的。AI也正在重塑“艺术家”的概念。费俊更愿意把“艺术家”定义为从事创造性艺术工作的工作者。徐元春认为，一个AI要想成为“艺术家”，要满足三个标准，首先要具有一个艺术家该具有的技能，第二要实现一个艺术家该拥有的原创性，第三要拥有一个艺术家的权利。
AI艺术家步步为营，人类会如何应对？“我们将会进入到一个人机协作的时代。比如，人类与AI之间不需要分享绘画技能，但可以分享灵感。”徐元春说，“只是那时人类与AI会是伙伴关系还是工具关系，可能只有到了那时候才知道。”在王志伟看来，在人机协作的时代之后，我们或许会迎来一个机器变成人类“数字孪生”的时代。人类的“数字孪生”的畅想也许很久以后才能实现，但如今，AI与艺术家的合作已经有了开端。
不过，当“微软小冰作过自画像吗”的问题提出后，徐元春还是下意识地说了句：“我觉得机器如果有一天突然想起来说，我要给自己画一个自画像，真的是一件很可怕的事情。”人类真的已经准备好迎接一个有情感、意识和思维的AI艺术家及其带来的伦理考验了吗？今天还没有答案。或许正如徐元春所说：“我们现在所做的还只是不断探索AI技术的边界。在这个过程中，人类如何自处？我们还需要好好想想。”