纵观历史，古时的读书人把写字视为人生的第一门功课。那时的乡试、殿试，考生字差文滥，考官有权将试卷作废。反之，一手漂亮的字不单自己瞧着顺眼，别人看后更会得到美的享受。所谓字如其人，其意指人与字，字与人，二而一，一而二，如鱼水相容，见字如见人。我们不妨从以下几个维度来聊聊这人与字、字与人之间的难以割舍的关系。其一，字体现书写人的意志、情趣和追求。清人刘熙载在《艺概》中指出：“写字者，写志也。
”他还列举张旭教导颜真卿的一句话：“非志士高人，讵可与言要妙？”意指没有远大志向、高尚情怀的人，书法怎么做到高妙呢？其实，好的书法都有深刻含义，可以从中看出作者的思想和情趣，而且往往能一目了然。唐人张怀瓘说得很清楚：“夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以见其志，览之即了然。”宋人黄庭坚盛赞林逋的字如何写出高洁的志向时说：“林处士书清气照人，其端劲有骨，亦似斯人涉世也耶。”其二，字是人体生命的对应。
苏轼在《书唐氏六家书后》中曾以拟人的描述来评论书法“真如立，行如行，草如走”。意思是楷书像人站立，行书像人走，草书则像人跑。他在《论书》中更进一步用人体构成五要素比喻书法的构成和书法的五要素，他说：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”这不能不说是对“字如其人”理论的一大见地。清人王澍又给苏轼补充了“筋、精、脉”三项内容，并说：“作字如人然。”怎么做人呢？
“筋、骨、血、肉、精、气、神、脉，八者备而后可人。”我们可以这样理解：字的筋骨血肉体现作者的基本功力，而字的精气神脉则反映作者的修为素质。其三，字是作者情绪的流露。唐人韩愈在《送高闲上人序》中介绍张旭怎样借草书来抒发他的思想情绪，有这样一段话：“喜怒窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”说明张旭作草书，总是凝聚着多变的心绪、复杂的心态，有着浓郁的情感色彩。
唐人孙过庭在《书谱》中列举了王羲之的六篇名作，以说明王羲之善于随着书写对象和内容的不同，而抒发不同的思想情趣：写《乐毅论》则“情多怫郁”，写《东方朔画赞》则“意涉瑰奇”，写《黄庭经》则“怡怿虚无”，写《太师箴》又“纵横争折”，写《兰亭集序》则思绪奔放、神情飘逸，写《告誓文》则心情沉重、神志惨淡。这就是人们常说的涉及欢乐方能发出笔声；谈到悲哀的事就不由得长嘘短叹。
足见王羲之的每一件作品都表现出不同的情感色彩。元人陈绎曾在《翰林要诀》中对书者情绪同书法的关系讲得很是精彩。他说：“情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”怎么变呢？具体说就是：“喜即气和而字舒，怒即气粗而字险，哀即气郁而字敛，乐即气平而字丽。”总之，人的喜怒哀乐的思想情趣、志向追求都会从字的神采、风格上反映出来。其四，字是书者人品的写真。王羲之说过：“把笔抵锋，肇乎本性。
”提笔写字，始于或体现人的本性。苏轼在此方面也有观点，他说：“观其书，有以得其为人；则君子小人必见于书，是怠不然。”意思是看一个人的字就可知道他的为人，甚至还可看出是君子或小人。这话说得未必完全正确，但说书品和人品有密切关系，还是有道理的。
宋人朱长文在《续书断》中特别推崇颜真卿的人品同他的字一致，说颜鲁公写出来的字刚毅奇雄，结体严谨，法度完备，像是一个忠臣义士，满脸正气挺立在朝廷上，大义凛然，威武不屈。欧阳修在《集古录》中同样称赞颜真卿书品与人品的一致，称其刚正不阿，临危不惧，一生忠义；而他的字也方正刚劲，像其人品一样，挺然奇伟。
无独有偶，2021年全国高考作文卷（二）的试题缘于书法中的“人”字，此题要求以“人”字的书写用笔入手，根据画面，自命题目，看图作文。站在考生位置思考，假如没有一定的书法常识，没有触类旁通的联想力，考生就很难驾驭素材，由此及彼，由表及里，写出立意深刻的文章。
从书法的角度，“人”字笔画不多，无论是“逆锋起笔，藏而不露”，还是“中锋用笔，不偏不倚”，甚至“一波三折，缓缓出头”，其完成运笔的过程就是“人”字形成的过程。同理，身处现实，怎样做一个充满生机活力且有用于社会的人，不正与“人”字书写技法要领一样，有异曲同工之妙吗？“若不撇开终为苦，各能捺住始成名。”这是颜廷利先生撰写的一副题为“撇捺人生”的精美对联，作者通过对比手法，把人的一生刻画得淋漓尽致。
人的一生不外乎是在“撇开”和“捺住”这个生活和工作的得与失、取与舍之间度过，唯有抛得开放得下、拾得起收得拢，在人生路上方能看清看淡、轻松洒脱、快乐向前。综上所述，我们不难看出，书法之“字如其人”所表达的意思旨在强调书法是人的心理描绘，是以线条来表达和抒发作者情感心绪变化的。正如西汉文学家杨雄所言：“书，心画也。”苏轼说：“笔秃千管，墨磨万锭。”唐李嗣真讲：“清风出袖，明月入怀。
”各位朋友，书海无涯，路在脚下，唯有同谋，唯有携手，我们才能迎来弘扬中华文化、书写精美字品、造就精彩人生的灿烂明天。