工业文明的飞速发展，在带来全球化的同时，也前所未有地改变了地球的环境，使人类前途面临巨大的安全挑战。如何为人类提供未来希望和新的生存形态的可能性？当代艺术的追索越过现实形态的局限，探讨更为深沉的内在转变机制，从内在根本结构找到显示形态的轨迹，重新唤醒意识。
钟飚的艺术借助从社会获得的形象超越社会本身而进入一种理想想象和脱离社会、超越现实的境界，这个问题是艺术的一种意绪？还是责任？
就此，钟飚在《形态与意识》展览中展示作品的时候留下了一个巨大的挑战，而应对他问题的人是谢宇教授，他是对社会有着密切的观察和精密的调查能力。他认为社会现象的最大特点就是变异性，这个变异性就使得我们所接触到的每一件事情、每一个人、每一户家庭、每一处家园、每一个国家、每一间单位、每一位艺术家，还有每一位艺术家的作品都截然不同，这个变异性非常重要。
钟飙的艺术和谢宇的社会观察形成了一种对话，这种对话不仅仅是理论上的探讨，更是对现实世界的深刻反思。钟飚的艺术作品试图通过视觉形式表达出对未来的思考和希望，而谢宇则通过社会学的视角分析这些思考和希望如何在社会中得以实现或受到阻碍。两人在对话中不断探讨艺术与社会的关系，以及个体与集体、变异性与相似性之间的复杂关系。
通过这次对话，我们可以看到艺术家和社会学家如何从各自的角度出发，对同一个问题进行深入的探讨和交流。这种跨学科的对话不仅丰富了我们对艺术和社会的理解，也为我们提供了一个新的视角来审视人类社会的发展和未来。